北京3月13日电 (记者 应妮)由中国音乐学院出品，中国音乐学院艺术实践中心制作的“红楼梦韵”——中国音乐学院民族乐团经典红楼梦专场音乐会12日晚在国家大剧院音乐厅上演。
音乐会由中国音乐学院国乐系主任、中国音乐学院民族乐团团长、指挥家许知俊执棒，携手中国音乐学院声乐歌剧系教授、女高音歌唱家吴碧霞，中国音乐学院民族乐团和北京音协合唱团，选取了《枉凝眉》《叹香菱》等10首歌曲、5首器乐曲，与观众在音韵中感受原著的风骨气质。
作曲家王立平为87版电视剧《红楼梦》精心创作了一系列经典音乐，不仅为剧集增添古韵色彩，更以其优美音韵影响了一代又一代观众。吴碧霞也因音乐与《红楼梦》结缘。自12岁起，她便被《红楼梦》中旋律动人的音乐所打动，并将《红楼梦》中那些优美、动听的旋律铭刻在了心间。
吴碧霞的演唱气韵悠长，感人至深，更难得的是，她对《红楼梦》中的音乐，有着自己独到的理解和体悟，并在演绎时融入了自己深深地思索和丰沛的情感。在吴碧霞看来，《红楼梦》最具魅力之处就在于它能够承载一个人不断的成长，每次都有新的感悟而且常唱常新。
“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？”这是《葬花吟》的歌词，以往人们在欣赏它的时候，体会到的可能更多的是一种悲情，而在吴碧霞的解读中则是“并非低头葬花，而是昂首问天”，观众们在她的歌声中体会出一种不一样的风骨和哲思。
另一首《分骨肉》是所有曲目中风格最独特的一个，作曲家为了表现探春远嫁的悲鸣，全曲偏重于西洋化，有一种大线条的戏剧化张力。吴碧霞坦言，随着年龄增长，身边的前辈恩师和亲人不断离开，这个过程会让人理解《分骨肉》更深层次的含义。“唱歌不仅仅是去体现美，在‘美’中感觉到人生的五味杂陈和喜怒哀乐，所以音乐能够产生共鸣。”
从当年模仿原唱陈力的“照猫画虎”，到如今在演出舞台上唱完全场，吴碧霞非常感谢老师王立平这一路的扶持，“这样的鼓励和陪伴的过程，让我不断地进一步认知《红楼梦》背后深厚宽广的文化内涵，指导我带着《红楼梦》进入到当下的社会中。”
作为中国音乐学院声乐歌剧系教授，吴碧霞也在带学生，《红楼梦》组曲是重要的教学实践内容。“我希望《红楼梦》系列可以作为中国声乐艺术教育的点睛之笔，集演唱、演奏、朗诵为一体的这种表达方式，通过教学实践和科研能够一体化带动教学演出，并推进整个课程体系的建设。这对推动我们声乐艺术和作品创作的发展，推动国民对于中国音乐的认知和自信都是非常好的。”(完)